Jeg arbeider med fortelling som en levende kunstform – i spennet mellom tekst, muntlighet, kropp, rom og møte med publikum.
Fortellerarbeidet begynner lenge før selve fremførelsen av fortellingen. Jeg arbeider med tekst i flere stadier: fra idé, research og bearbeiding av eksisterende materiale, gjennom manusutvikling og dramaturgisk tilrettelegging, til den muntlige realiseringen på scenen. Teksten fortsetter å utvikle seg i møtet med publikum, og jeg justerer, prøver ut og former fortellingen gjennom selve fortellerhendelsen.
Jeg arbeider både med tradisjonsstoff, som eventyr, myter og norrøn fortellertradisjon, og med materiale som utvikles fra en idé til en ferdig fortelling eller forestilling. Bearbeidingen sikter ikke mot å gjøre teksten ferdig én gang for alle, men om å finne den formen som gjør at fortellingen kan bli til i rommet og mellom forteller og publikum.
Gjennom mange år har jeg særlig arbeidet med barn og unge, blant annet gjennom Den kulturelle skolesekken, skoler, bibliotek og kulturfestivaler. Dette har gitt meg erfaring, men også mange tanker om hvordan muntlig fortelling kan få plass i barnehage og skole – både som kunstnerisk opplevelse og som en måte å være sammen. Dette har også styrket min forståelse av fortelling som et rom der språk, fantasi, lytting og fellesskap kan oppstå og utvikle seg, hvor barn og voksne kan kjenne på gleden ved å fortelle og bli lyttet til.
Jeg har også utviklet forestillinger og fortellerprosjekter for voksne, og arbeidet med regi, manusbearbeidelse og kunstnerisk utvikling i samarbeid med andre fortellere og kunstnere.
Jeg er opptatt av det direkte møtet som mellom forteller og et publikum som en måte å være sammen. Fortellingen skapes ikke bare av ordene, men også av stemmen, rytmen, pausene, blikket, kroppen og publikums nærvær.
Gjennom praksisen min har jeg utviklet et særlig interessefelt rundt hvordan tradisjonsstoff kan bearbeides og gis nye former, samtidig som det muntlige og levende ved fortellingen bevares.